IndigenIA

La segunda etapa del proyecto AIAI se llevó a cabo en Leeds en marzo de 2024 y se centró en el diseño de una herramienta ‘indígena’ personalizada de generación de imágenes con IA que elegimos llamar IndigenIA. La herramienta se basa en Stable Diffusion y está ubicada en una computadora portátil individual (llamada Dragón) a la que los participantes acceden de forma remota. Permite a cada participante entrenar su propio modelo y así crear imágenes que respondan más estrechamente a las realidades y estéticas indígenas que quieren representar.

Esta etapa del proyecto fue organizada por Thea Pitman, Andreas Rauh, Sebastián Gerlic (Thydêwá), Sandra De Berduccy (aruma) y la investigadora brasileña Alessandra Mello Simões Paiva. Fue realizado en colaboración con el colectivo de artistas-tecnólogos británicos Immersive Networks (Dave Lynch, Sam Hallas e Christophe de Bézenac) y los siguientes participantes: Azul (Mapuche), Kuenan Tikuna, Loreto Millalén (Mapuche), Mariela Tulián, Tadeu Dos Santos Kaingang y Sheilla Souza (Coletivo Kókir), Alex Potiguara, y Laryssa Machada. Fue financiado por el Enhancing Research Culture Fund, de la Universidad de Leeds. 

El proyecto AIAI fue recientemente seleccionado para formar parte de la exposición colectiva Ficciones Generativas en la Galería Gabriela Mistral en Santiago de Chile, del 11 de junio al 13 de julio de 2024. También sirvió de base para nuestra participación en el día de ‘puertas abiertas’ a las familias en la Universidad de Leeds ('Be Curious'), el 18 de mayo de 2024. Una próxima exposición está planeada para el Jardin Botánico de Dublín en noviembre de 2024. 

Alex Potiguara produjo un informe sobre el taller en Leeds (LINK) y aruma produjo un informe sobre el taller y los preparativos para la exposición en el GAM. (LINK)

Tadeu dos Santos Kaingang ofreció la siguiente evaluación del impacto del proyecto:

La intersección entre artes visuales, pueblos indígenas y tecnologías en el contexto de la educación decolonial es un tema de gran importancia y relevancia contemporánea. Las artes visuales desempeñan un papel crucial en la expresión y preservación de las culturas de los pueblos originarios. A través del arte, comparten no sólo expresiones estéticas sino también experiencias culturales y cognitivas únicas. Cuando los pueblos indígenas comparten sus artes, comparten una parte esencial de su identidad y conexión con sus raíces ancestrales. 

La introducción de las tecnologías digitales brinda nuevas oportunidades y desafíos. Por un lado, las herramientas digitales permiten documentar y preservar las tradiciones culturales de una manera innovadora. Por otro lado, es crucial asegurar que el uso de estas tecnologías respete la autonomía y soberanía de los grupos indígenas, evitando la reproducción de injusticias históricas. [...] También es fundamental considerar los impactos sociales y éticos de las tecnologías emergentes, especialmente con respecto a las comunidades marginalizadas. La ética debe guiar el desarrollo y uso de estas tecnologías, asegurando que beneficien a todos de manera justa y equitativa. 

En última instancia, al reconocer e integrar los conocimientos y prácticas de las artes visuales de los pueblos indígenas y utilizar las tecnologías de manera ética y empoderadora, podemos crear un futuro más inclusivo y culturalmente rico para todas las sociedades. La convivencia en el evento de Leeds con pueblos indígenas de América Latina en esta red de investigación reforzó un importante diálogo y compromiso para construir un mundo más justo e interconectado.